怎样谈美术高考作文 关于美术艺考生的作文800

历届美术专业高考为何以西方绘画的技法为考题，而非绘画，其原因何在

素描基础。水粉色彩基础都属于西方的基础教育

楼主说的不完全准确.速写注重线性,很多时候用画中的线描画速写要比画光影更能得高分. 画更加博大精深.无论学习工笔还是写意,最初几年都要大量临摹古人作品.想要走入写生和创作阶段想必不是一年两年就能实现的.而现在高考考的素描无非是人头像,色彩也不过是静物和人头像,这些东西大多有定式,而且涉及的考试内容也比较常见,平时大都练过的.很多考生从学画到考试都只经历了1两年便可以去考试,这种考试还是比较容易速成的.

怎样谈美术高考作文 关于美术艺考生的作文800

怎样谈美术高考作文 关于美术艺考生的作文800

大胆去画！别怕画坏，画出自己的个性才会得到老师的认可。

以上就是我的一点个人见解,仅供参考.

实际上我们没有必要过度追究这个问题，因为这个问题要说起来可以出上一套丛书。

大概说，有这么几个原因：

2.我们的生活环境变了。我们生活在一个“实现现代化”的下。现代化必先机械化，油画是从率先实现机械化的西方诞生的，在大机器环境下有其天然生存的优势。而且我们学习西方，自然包括其艺术。

3.的影响。近现代国中大画家，谁不通西画？从李叔同开始，艺术节渐渐认可油画，可接触油画确实康熙时就有的事情。

4.受众更加欢迎。国画意境深远，沉稳空灵者俱有，但不是大众能容易看懂的。西画印象派之前写实的东西大家接受起来就好些，像与不像——群众的眼睛是雪亮的。

5.基于以上几点，我们的艺术教育变了。我们从小用铅笔、圆珠笔、钢笔书写绘画，现在要求大家用毛笔，几个人能做到？几个人能做好？

当然，无所谓好与不好，艺术发展到总是殊途同归。好像武术方面，李小龙打破门派中西的界限，成为一代宗师，从根本上影响了之后人们对武术的观念。

高考满分作文？其中确实有一部分好的，不过大多数读起来感觉很平庸，连篇累牍的也只能叫“作文”了，根本不能算“文章”，没有生命，叙述只注重外在层次，忽略内在逻辑条理。反正也理解吧，毕竟是方式决定的，大家也都得靠这个升学。

现在的高校对美术基础的看法是西安西方看齐的，画只算一个专业方向而已，不算基础教学

可能是画博大精深,靠一生的积累,沉淀,没有条条框框,靠自己的心境和领悟.评比也较难,就像中医一样. 考试考西方比较浅,注重写实,评比有依有据,像西医得什么病用那种化学物一样. 说到底,中华文化太深奥了,要花毕生精力去读,头发苍苍才被公认为专家

高考作文如何为自己画好像审题范文怎么写

（三）以实际作训练为主的“如何为自己画好像”为题 阅读下面的材料，根据要求写作。

人们用眼睛看他人、看世界，却无法直接看到完整的自己。所以，在人生的旅程中，我们需要寻找各种“镜子”、不断绘制“自画像”来审视自我，尝试回答“我是怎样的人”“我想过怎样的生活”“我能做些什么”“如何生活得更有意义”等重要的问题。

毕业前，学校请你给即将入学的高一新生写一封信，主题是“如何为自己画好像”，与他们分享自己的感悟与思考。

要求：结合材料，选好角度，确定立意，自拟虽说美术生高考可以加分，但也是十分艰苦的标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

如何为自己画好像审题范文怎么写 问题1：今年的作文题目的核心内涵是什么？

聂启兴：这个作文题的核心句子是“如何为自己画像”。“如何”两个字是思考的重心，这里面的隐藏了两个核心元素，一个是为什么要画像（原因），再就是怎样画（方）。

材料里的“眼睛”，既指视觉器官，更指个人对自我内心的关照。

所以，这个作文的内涵其实是“审视反思自我，从而规划、优化自我的人生，做自我人生的主宰者”。我认为，这个主题具有一定的现实针对性。

问题2：哪些素材可以贴切的展现这个主题？

聂启兴：要写好这篇作文，最重要的是紧扣材料中的“镜子”。

镜子有平面镜、曲面镜乃至哈哈镜之分，既可以直观呈现原初的模样，也可以曲线反映客观场景，核心不仅在于镜子本身的质地，更取决于自我本身的认识与善于甄别的眼光，镜子可以理解为后浪起、榜样、作用的偶像、英雄，反观出自我的价值观、人生观、世界观。也可以理解为与自己一起激扬文字、同窗苦读、相伴成长的平辈，映射出自我的劣势与优势，还可以是那些蝇营狗苟、苟活偷生的奸佞之徒。

可以用到的材料，有苏轼自题金山画像心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州；也可以有唐太宗以铜为镜，可以正衣冠，以史为镜，可以知兴衰，以人为镜，可以明得失。镜子可以是现实中的镜子也可以是历史，也可以是人。

立意方面，可以从三方面着手。

，联系的观点，我们可以联系古今中外的一些审视自我这方面的例子，也就是批评与自我批评；第二，辩证的观点，审视可以分为“内省”和“外省”，“内省”可以分为自我肯定和自我否定，“外省”则可以分为外界的肯定和外界的否定，选取这样一种双重的角度；第三，发展的角度，因为审视要有发展的视野，因时、因事、因人的变化而变化，以变应万变。

问题3：罕见的信件写作中，有哪些需要注意的要点？

聂启兴：就这个作文而言，书信的格式要格外注意，比如说称呼、署名、日期必不可少，行文需要采用第二人称。语言表达要亲切，多用口语，符合毕业生给高一学弟学妹写信的口吻。

全国3卷作文题目深度点评

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如何看待高考作文？

欣赏课的教学呈多元化、丰富化、趣味化、网络化发展，必须围绕着以提高学生对艺术作品的审美感知水平和欣赏分析能力为宗旨。对实际作品进行的和有效的审美评价，是达到这一宗旨的途径。所以，丰富美术欣赏教学，培养学生的美术欣赏审美情趣，还需要我们美术教育工作者不断的努力，积极探索。

23年各省高考作文题目中，陕西省的作文题目最难写，云南的最简单。每年高考都是千军万马过独木桥的战场，而作文题目更是让考生们头痛不已的一大难题。在今年的各省高考作文题目中，陕西省的作文题目无疑是挑战性的，而云南省的作文题目则相对简单。陕西省的作文题目充满了思考深度和文化内涵。作为历史文化名城的陕西，其作文题目自然会涉及丰富多样的历史和文化话题。今年的作文题目可能会涉及到秦始皇的统一、兵马俑的发现、西安城墙的保护等等。这些题目都需要考生对历史文化有着深入的了解和独到的见解，同时还要展现出自己的批判性思维和创造性表达能力。陕西省的作文题目不仅考察了考生对历史文化的理解，还要求考生具备扎实的写作功底和思考的能力。因此，陕西省的作文题目可以说是具有很高的难度和挑战性。相比之下，云南省的作文题目则相对简单重视传授理论知识，加深理性认识；提供名作名画，增强直观教学效果观察；加深名作研究、发挥想象力。欣赏教学具有三个主要功能――认识、教育、审美。美术课所要达到的目的并不仅仅是培养学生的审美能力和健康美好的趣味，而是通过艺术形式的直接感知和审美体验，提高欣赏的水平。。作为多民族聚居的省份，云南的作文题目可能会更多地关注多元化和民族交流的话题。可能会涉及到云南的美丽风景、民族文化的传承、跨文化的交流等等。这些题目相对来说更加亲近生活，考生可以结合自己的经历和感受进行写作，不需要过多的专业知识和深入的思考。云南省的作文题目注重考察考生对身边事物的观察和感悟，以及对多元文化的包容和理解。因此，相对于其他省份，云南省的作文题目更容易入手。当然，无论是陕西省还是云南省的作文题目，都需要考生们做好充分的准备和准确的把握。无论题目难易，关键还是要培养自己的写作能力和思辨能力。无论何时何地，对于高考作文题目的准备都是非常重要的。只有通过不断的练习和积累，才能在考场上游刃有余，展现出自己的一面。总的来说，陕西省的作文题目在23年的各省高考中可以说是最难写的，要求考生具备扎实的历史文化知识和思考的能力。而云南省的作文题目则相对简单，更注重考察考生对生活的观察和对多元文化的理解。无论是哪个省份的作文题目，都需要考生们做好充分的准备，以应对高考的挑战。

初二作文(对高考的看法750字)

艺考生不影响你填报普通文化批次志愿，如果你文化课分可以走更好的院校，那就放弃统考成绩的报考，如果你还对于那些热爱艺术并走上美术之路的人来说，他们会得到很大的满足感和成就感，这有利于促进他们的自我认同和心理健康。但如果美术生只是不擅长其他学科或被家长所迫而选择了美术，可能会给自己带来一定的心理压力和挫败感。想走艺术类专业，你可以考虑艺术史论类专业，即使有要求统考，一般也是过合格线即可，主要是按照文化课成绩排序录取

高考，一个既熟悉又陌生的名词．说它熟悉是因为打记事起就听大人们谈论高考，说不熟悉是我从未接触过它．如果说没有参加过高考的人来评论高考，一定会引起很多经历过高考的人的嗤之以鼻，不过站在我的角度看高考似乎更清晰．

高考是什么？简单的说就是一场考试，一场及其平常的考试．可因为种种的原由，高考变的似乎不那么简单了．小时侯每个人都有很多梦想，其中不会少那一样：上大学！殊不知，上大学不是那么简单的喊句口号就能做到的，小学、初中、高中，这些阶段就是为上大学做铺垫的。小学，本是玩的年纪，可我看见的却是一副副，一只只沉到不能再沉的书包（甚至是的孩子们都上起了MBA），为了高考----从娃娃抓起！！ 再说说初中，为了考上更好的高中，三年初中的艰苦生活一点也不亚于三年的高中生活，不是说一脚跨进高中就等于一脚跨进了大学么？于是学生们废寝忘食地学习，老师忘我地教育，为了共同的目标----中考而迈进。 先来说说那个什么素质教育，我想起码在小学的阶段应该能够实现“素质”教育吧，可是在本人小学的时候，有一段时间说要给全国的孩子们减负，于是我们学校履行了这一重要思想，可还没到3天的光景，一切恢复原样，不但没有减负反倒是给我们这些孩子的肩上在重重的添上一层负担。初中，在初中的教学中，“素质”这两个字只在前一年半中稍有出现，后半段可想而知，开学发书的时候有音乐、美术、劳作等等，可仔细看看课程表里面没有半个字和刚才提到的有关，所有一切“副课”都得给主课让道，老师振振有辞地话至今还在我耳边萦绕：“你们都是要成为高中生的人了，还要什么自修课？不要抓抓紧啊。时间就是金钱，多一节课就能多讲些内容。”于是书包里装的满是参和试卷。老师还说：“中考只有一次机会，要把握住了！”冲着这句话我们只有挑灯夜读奋力拼搏，丝毫没有半点马虎。早晨看见同学的双眼和我一样，猩红，并半有深深的黑眼圈。上课时，哈欠声接连不断。 不知道老师看着心不心疼。

高考还会一直走下去，莘莘学子们将一如既往的前仆后继地赶去前线，有时候自己会奢望，如果高考取缔了那是一件多令人高兴的事情，那是不可能的，也是不符合的国情的。但我觉得一定不止我一个人希望这事快点到来，这么多年来，高考喊着要改革，那改了吗？没有，而是一年又一年的轮回。

浅谈怎样开展高中美术欣赏课教学

用我的比喻，高中就是人间的地狱，高三就是这地狱的第18层，或许我的比喻有写过分，但这是事实。高中生活的苦我就不多说了，各位也都心知肚明。一年一度的高考如期而至，看看考场外那些焦急等待的父母，看看考场外那些维持治安的警察，看看那些报纸、电视的。。。。。。人们似乎过于重视高考了，高考只是一件很普通的事情，但是很多父母并不这么想：“上了大学么就等于抓到了就业的机会呀！”这话对吗，或许，我只能说或许对吧，高考，我觉得和纸上谈兵没有什么区别，为什么高考前要如此的复习？高考始终是不脱离文本的一种考试，它测试到生活中的能力了吗？没有。考出高分只能说明你对文本的掌握非常好，而并没有真正看到你的能力。这个高分低能的人很多，为什么会这样呢？这就是应试教育培养出的高级“弱智”。应试教育还摧残了一部分人的身心，排名次，我不认为排名次是一件好事，它带来的种种幅面影响远比正面的多的多；分数，为什么我们会那么重视分数？在我们的眼中分数其实和金钱一样重要，我们甚至不会想去纠正哪里错了，而是一味的责备自己得的低分。应试教育，一张可怕的网，我想能漏网的鱼寥寥无几，像韩寒那样的漏网之鱼我看是少之又少。有教育界的人认为韩寒是侥幸，对，就是侥幸，可我觉得他的侥幸真是幸运了，远离了高考的魔爪，过自己的生活。

高中美术课程教学应该采用的教学方法，说起来似乎简单，做起来才感觉不容易。正确的教学方法建立在教学方式之上，方法与方式是既有联系又有区别的，我们要解决教学方法问题，先要研究教学方式。尹少淳有个非常精辟的比方：方式是篮子，方法是装在篮子中的水果。也就是说篮子中各种各样水果就是方法，谁都可以去取用，而水果放在篮子中还是装在袋子里情况就不同了，因为教学方式不一样了。同样的课，不同老师教，效果不一样，因为采用的教学方式方法不一样。所以，教师在课前要充分研究所教课要采用恰当的教学方式和方法，教师在采用教学方式方法的同时，应注意能学生发挥他们的感性综合能力，注重体验和感悟。

如果是综合类大学的话，文化课 成绩不得低于该大学的普通专业录取分数的70%（音乐表演类65%）。

当选择好教学方式“篮子”后，教学方法就是各种各样水果，可以各取所需，自由搭配组合，选取合适的教学法。美术教学法，是师生为了完成美术学科教学任务，实现教学目标，在教学过程中采用的相互作用的一系列活动方式的总称。教学方法对实现教学目标有着重要作用，好的教学方法能有效地提高学生的学习效率。教学方法不仅关系到学生学习质量的高低和美术能力提高得快慢，还关系到学生人格的成长。所以教师对教学方法的研究是极为重要的，新课改高中美术课程的教学方法主要有以下几种：

（一）以语言讲解为主的

1、讲解授课法

讲解授课法是教师通过语言描述、说明和解释，口传心授向学生传递信息、传授知识的教学活动方法，是讲述、讲解、讲演等教学方式的总称。是美术鉴赏教学必须采用的基本教学方式。关于美术学科的基本概念、原理、美术规律的学习是必须要采用的。讲解授课法是美术教师进行教学的重要方法，运用其他教学方法的同时，也不可缺少讲解授课法的配合的。大家都知道语言是人交际的主要手段，人们主要依靠语言传递信息、交流情感的，教师“教”与学生“学”就是信息传递和情感交流。“口传心授”没有“口传”何来“心授”。所以，要做一名教师，良好的语言表达是极为重要的。

2、谈话问答法

讨论学习法是学生在教师的指导下，而进行的信息交流与讨论，以求得知识的掌握，从而获得知识，启迪智慧。这个讨论不光是学生之间讨论，老师和学生之间也在互动，讨论的境界是在没有感觉讨论时而讨论已经发生，老师在设计讨论时构思要巧妙。学生是学习的主人，学生的学习活动不是一个被动的过程，而是一个主动参与的学习过程，只有在讨论中让学生主动参与，通过讨论能充分调动学生学习积极性与能动性，学生在讨论中积极思考，争辩说理，各抒己见，互相启发，不仅获得对知识的深刻认识，也提高学生学习兴趣，使课堂教学气氛活跃，还可以锻炼学生思维敏捷和口语表达以及艺术想象力，培养学生思考的能力，敢于抒发个人的独到见解。所以，新课程的美术鉴赏课教学中，应多采用讨论法，多给学生自主学习的机会。

（二）以直观形象为主的

1、表演法

表演法是美术鉴赏课中教师配合讲解授课法及谈话问答法而进行的作，通过让学生观看教师的作，使学生通过直观形象获得知识和对技法的了解的教学认识。美术教学的许多知识和技法问题仅用语言讲解是不够的，必须借助表演法使学生获得直观视觉信息，绘画的笔法、技法、配色等这些知识须通过表演解决，通过演示，学生马上一目了然。教师的表演过程对学生具有很大的吸引力，激发学生学习兴趣，使学生更进一步领悟学知识。

2、欣赏领悟法

《普通高中美术课程标准》在“课程基本理念”中明确指出：要让学生较广泛的接触中外美术作品，拓展美术视野，探索人文内涵，提高鉴别和判断能力。因此，在美术鉴赏教学中最多的教学方式是老师根据实际需要，通过挂图、幻灯、电视、多媒体等让学生欣赏经典的美术作品，领略的艺术，品味艺术美。美术欣赏中，学生在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础。凭印象来欣赏美术作品确实受到知识和经验的局限，但确实能使学生了解所学内容、体会艺术形式特点、认识形式法则及高超的表现手段，也是非常有助于教学的，从而启迪创意和开拓美术视野。同时，欣赏作品时不是对美术作品的全面介绍评价，而是配合各课业教学内容，围绕重点对选择的作品进行欣赏活动，课前要求学生要充分预习，利用图书馆、网络查找收集相关资料，使学生对所学内容有一个完整的认识，起到领略美感的作用，再通过讲授的配合就能更好的完成鉴赏教学目的。

3、情境创设法

在美术鉴赏教学中，为了深化主题，突出被鉴赏作品鲜明的时代、民族个性特征，可以针对美术作品、美术家、美术现象，用有关的音乐、文学故事、影视作品等方式来创设背景情境，也可以通过学生上台直接扮演，增加学生学习乐趣，调动学生的学习积极性，能帮助学生对美术产生深刻体验，激发想象，感染学生情绪，培养学生创新能力。比如在鉴赏《韩熙载夜宴图》时，教师根据五段画面内容，用音乐分别播放琵琶演奏、舞曲、轻音乐、笛箫合奏，也可以让学生上台扮演画面中的角色，从中品味艺术的魅力。

鉴赏应与绘画、工艺结合，鉴赏课不应一味地看作品讲理论，学生应在老师的指导下，可进行些创作、设计与制作等练习，以学生动手作练习为主，通过临摹、写生、默写、创作、设计、制作等作手段进行实际动手训练。使学生获得审美体验，加深对艺术的理解，也掌握些技法及美术创作能力。其实，美术课堂教学就应该有很多时间在老师的指导下进行实际作练习的，美术学习个体性强，美术的表现与个体感受、想法是分不开的，教师的指导就是学生进行训练，是有针对性地进行观察能力的训练，造型技法的训练，形象思维的训练，艺术创造的训练，实用工具材料的训练等，一句话就是对学生眼手脑协调并用的训练。在学生训练中，教师辅导要准备充分，对学生提出明确的练习目标，明确交代作的方法步骤，使学生明确的按步骤有序进行作练习，已达到美术鉴赏课的真正学习目的。

高中美术课程教学的目的，不是把所有学生都培养成艺术家，而是着眼于全面素质和艺术品位的提高，通过美术教学，提高学生的审美趣味和艺术敏感性。美术教育理论和体系随着教改发展不断变革，这也就给高中美术老师提出了更高的要求，在把握课程标准的前提下，在现阶段高考不变的情况下，要深刻研究高中美术课程教学的方式方法，才能实现高中美术课程教学的目的，并为的发展起到应有的作用。

小升初 以作文的形式考查美术的欣赏,审美的情趣，怎样写

但是艺考这条路不好走

美术欣赏是通过对美术作品的观察与感觉，从中得到美的启迪，享受美的过程。欣赏能够激活学生形象思维的能力，培养健康向上的审美情趣和鲜明的创造个性，以促进学生形成全面发展的人格和品质。利用网络的教学形式，调动学生的学习兴趣，激发他们积极思维，学生进行作品艺术分析，形成生动活泼的课堂气氛。

1 培养学生良好的审美情趣，加强对作品的认记得次去上辅导班时，老师亲切地对我说：“先自己画一幅，看看你画画功底怎样，再根据你的实际情况，安排辅导。”我坐了下来，环视了一下四周，哦！来这里学画画的都是年龄较大的孩子，好像很多是高中学生。他们大都是为高考加试美术，而前来学画画的。他们各个画得非常好，画出的画真叫人喜欢，我自叹不如他们。一上午过去了，我费了九牛二虎之力，好容易把一幅画画完，当时觉得挺好的，乐不可支。可现在再回过头来看一看这幅作品，觉得实在太难看了，简直让人呕吐。识

2 学生观察体验，从中受到教育

课堂上学生主动参与，正确观察，营造一个平等、活跃的课堂环境。美术教学离不开观察，美术欣赏教学同样也离不开观察，没有观察，就没有视觉感知。观察方法这时也就比较重要了，我在讲王式廊的作品《血衣》时，学生首先从作品的内容和形式去观察，观其色察其型。《血衣》艺术风格质朴、浑厚，画家通过自己对艺术形象强烈鲜明的感受，对人物造型的准确的把握，以精湛的艺术技巧，把自己的感受用自己的语言表现出来，达到认识和表现的统一，主观和客观的统一，形似与神似的统一，表现与再现的统一。《血衣》中，无论是双目失明的母亲，持血衣控诉的妇女，持字据的老汉，残废者或是青年民兵等。每一形象，画家都进行了真实的描绘，都鲜明地洋溢着作者对主人翁的深厚同情和热爱，对于这些受侮辱，受损害的善良农民的悲惨遭遇的不平。作品中，人们看到的是一个在生活中遭受过巨大不幸的妇女，她的痛苦、哀伤和愤怒，都在形象的动态中表现出来。人物再现的真实，更揭示出人物内心世界，更加表现出她久经磨难的经历和刚毅的性格。画家从现实主义出发，用黑白对比的手法，奔放粗犷的线条，对人物细节的虚实处理达到了画面真实与现实真实的统一，使人物的外在形象与内心世界浑然一体。美术作品包含有多层次的信息，从一定程度上讲，美术欣赏是对美术作品的再创造和再认识，因此，加深对名作研究，能开发学生求异思维，发散思维。让学生自己讲，畅所欲言，在观察中去想象、去思维、去评述，加深对名作的再认识。

3 学生发挥想象力，体现审美的主要功能

美术欣赏教学在欣赏名作过程中，大胆鼓励。高中美术教材中包含了许多高水平的美术作品作为欣赏内容，在学生欣赏这些作品时，凡是学生容易理解的都要给学生留下一定的思维空间，鼓励他们观察，充分想象，细细领悟作品表现出来的艺术效果。同时，要求学生在理解作品的基础上，大胆发表个人见解，培养学生对美的感受能力、理解能力和创造性解决问题的能力，激发他们对美术欣赏的兴趣，促进学生语言表达和发散性思维的发展。当然，由于种种原因，高中美术欣赏课的教学尚在积极的摸索和发展阶段，素质教育的全面推行，对高中美术欣赏教学提出了较高的要求，美术教学中不仅要讲清楚、弄明白，更要追求讲艺术。有人总认为“欣赏”就是拿美术作品给学生看，或者认为美术就是教学生画画。其实不然，欣赏的过程实际上就是认识作品，了解画者思想情感，与艺术家直接交流，理解作品信息，对作品进行理性分析，再认识、再创造的过程，是感性认识与理性认识的结合。

4 进行网络教学，激发学生学习兴趣

利用现代化教学方法使美术教学手段向多元化发展，美术是视觉及造型艺术，具有可视的形象特点，如实物展示、投影运用、多媒体音像的引进，通过声音、动画、视频、投影等手段，为学生创造一个色彩缤纷、声像同步、亦动亦静，能再现生活，又高于生活的情景，大大地增加信息量和科技量。从而使美术教学形成简易、新型、交互、愉悦的学习方式，激发学生学习兴趣，满足学生发展的需要，实现促进学生审美理念的形成和发展的目标。

英语作文高三开设音乐和美术课

Should Students of Se新课改给高中的美术教学带来了生机，丰富了高中的教学内容，算是实现了素质教育。《普通高中美术课程标准》的颁布与实验给高中美术课程带来了新的变化。新课程强调，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以形成美术素养为核心、以探究式的美术活动为主线、以人文性单元结构为基本特征的美术教学。教学宗旨是“以学生的发展为本”。高中开设美术课程对于广生来说都是全新事物，学生们只有小学和初中美术学习的体验，所以在高中美术课程教学上完全可以采用灵活多样的教学形式，高中美术课程应属于艺术课程，既区别于中小学的美术课，也不同于大学的美术课程，所以普通高中美术教学也应该有利于高中生的学习，体现高中生的学习特点来。nior Three He Art and Music Lessons?

Recently our school had a discussion about the art and music lessons for senior three students.Some students are for of the idea that senior three student should he art and music lessons that make them more creative.They think many scientists he benefited 但优势也很明显from it.But some students are against the idea.They beli it's enough to learn main subjects well,and art and music lessons are useless for them.

As far as I am concerned,we should he art and music lessons.As is mentioned above,they are good for us,they're of great interest and can make us relaxed,and dlop our imagination and creativity.

属于我的画画精彩作文450

将来，我是一位大画家，要画各种各样的画。我想画漫画，做成书，一定很受欢迎；我想画画，贴在墙上，肯定十分引人注目；我想画卡通画，做成书签，大家一定会喜欢。

我的课余爱好丰富多彩，喜欢玩游戏，喜欢看电视，喜欢体育运动，但我最喜欢的还是画画。

并不比单纯学文化要轻松

我学画画是从大班的那个学期开始的。当时只是出于好奇，后来便渐渐地喜欢上了它，它像一块巨大的吸铁石紧紧地吸引了我，成了我离不开的伙伴。现在如果一天不画上几笔，就好像丢了什么东西似的，浑身都不得劲。

从那时起，我就和画画结下了缘分。我的小屋那是我的小天地，在屋里到处都有绘画的用具。尽管现在我不再去画画辅导班，小学要毕业了、学习也很忙，但无论怎么忙每天我都要抽出时间画上几笔。

画画虽然水平不高，奖项和我无缘，但它的确使我的生活充实多了，快乐多了。它成了我课余生活中最喜欢的爱好。

关于美术的英语作文怎么写

3、讨论学习法

范文：

In the future, I also want to invent new art tools for children to use. At the same time, I can use the pen I invented to draw my own pictures. As long as I work hard now, I will be a great painter in the f美术生的高考文化分只要达到本科线的75%即可uture.

高中美术艺术生该如何学习?

高中生学习美术要根据自身情况量力而行；都要经历在校学习培训，然后参加艺术校考、艺术统考和高考才能进入大学；艺术专业课考试时考素描头像、色彩静物等等。具体来说：

1.高中生学习美术要综合考虑。首先要考培养学生良好的审美情趣，提高对艺术作品鉴赏能力的主要渠道。“百闻不如一见”，在美术欣赏教学中把基础理论知识与欣赏作品并重起来，利用教学资料，对名作进行分析讲解，《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达？芬奇的艺术成就，成功地塑造了上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙地结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。激发学生的审美情趣。 《美术鉴赏及其意义》一课，学生对什么叫绘画、什么叫油画、水彩画等都不了解，分辨不清，就谈不上去欣赏绘画作品。所以，把油画、水彩画的特征在课堂前几分钟作一介绍，让学生对油画、水彩画的特征有初步的认识和了解，在理论与名优作品相结合的基础上，去感受名作给予观赏者的美的享受，实现从感性认识到理性认识的飞跃。虑自己的兴趣爱好、意志毅力，自己的就业方向，家庭的经济状况等等。

2.高中生要先在学你想想，高中堆成山的作业，每天还要完成美术任务，能不累吗？校或者专业课老师的辅导下学习，有条件的可以外出到大城市补习。在高三时，按照自己的意愿参加艺术院校组织的校考，同时要参加艺术类统考，作为高考录取的依据。，都要参加高考，获得文化课成绩。

3.高中美术专业的考生，文化课考试是跟普通考生相同的。不同的是要参加美术专业课考试，主要考试素描头像、色彩静物等等。不同学校可能有不同要求。